这个周末，当代舞《禾戏剧·大师之夜》长沙首演，别错过！

长沙晚报掌上长沙6月10日讯（全媒体记者 肖舞）记者从梅溪湖国际文化艺术中心大剧院获悉，6月12日至13日，当代舞《禾戏剧·大师之夜》将在该剧院上演，这是本轮巡演在中部地区的唯一一站。本次演出由15位“禾生艺术家”发起，国际编舞大师首度携手中国优秀青年舞者，将外国经典作品注入东方灵魂，进行全新的中国版制作。

当代舞《禾戏剧·大师之夜》集结了三部国际当代舞代表作：法国艺术家尤安尼·布尔热瓦与玛丽·布尔热瓦的《梦不见了，但我记得》、瑞典编舞家亚历山大·埃克曼的《仙人掌》，以及“Gaga”舞蹈语言开创者欧汉·纳哈林的《-16》。这三部作品分别创作于不同年代——从千禧前夕的能量迸发，到2010年代对艺术批评的自嘲，再到2020年代对不确定性的追问，同台呈现了当代舞近三十年的演进缩影。四位国际编舞大师首次将作品授权中国青年舞者演绎，历经三个月的排练与融合，以舞蹈对话时代。这不仅让世界看见中国舞者的思考，也让中国观众触摸到当代舞蹈的世界脉搏。

参与演出的众多“禾生艺术家”——李倩、于建伟、张娅姝、胡婕、张引、罗昱文、张振国等，曾凭借《红楼梦》《牡丹亭》《咏春》等热门舞剧进入大众视野。他们以古典叙事和国风美学被观众熟知，而这一次，他们选择放下具体“角色”，走向纯粹的身体表达。

谈及Gaga舞蹈语言时，多位舞者在排练间隙分享了不同感悟。李倩表示：“Gaga课堂上，舞者都在感受、打开自己，这里没有评价，只有自由舞蹈的纯粹愉悦。”张引也格外偏爱这种语言：“它的核心是人性自由，有治愈也有反叛，和我向往自由、不愿被规训的性格很像。”罗昱文则在这样的环境中收获了安全感：“大家都在感受身体，我逐渐释放自己，享受以往不愿尝试的事，好坏反而不重要。”

近年来，梅溪湖国际文化艺术中心大剧院持续引进高门槛、高审美的舞台作品，从歌剧、话剧到当代舞，逐步塑造了长沙“先锋艺术试验场”的城市形象。这不断证明着一座城市的审美自信，也赋予艺术工作者以勇气，成为长沙迈向“国际文化创意中心”的生动诠释。